Phỏng vấn thất bại & bẩn thỉu với Cao bồi được xếp hạng X của Ban nhạc Columbus

Mọi người đều yêu thích sự hồi sinh, đặc biệt là khi sự phục sinh đưa đất nước vĩ đại & nhạc blues trở lại cái nôi của nền văn minh âm nhạc, cụ thể là Columbus, Ohio.

Điều đó đang được nói, ban nhạc thời gian tốt đẹp yêu thích của mọi người, X-Xếp hạng Cowboys , trở lại hiện trường với sự báo thù, chơi Rumba Cafe trong khi tạo ra các giai điệu mới để chờ đợi đĩa hát dài đầu tiên của họ kể từ năm 2005.

Được phỏng vấn bởi Tổng biên tập tạp chí Now It's Dark Magazine , Breck Hapner, đây là cái nhìn thoáng qua về những Cowboys được xếp hạng X từ năm 2002, sống, cuộn và chưa chế biến, để kích thích sự thèm ăn của bạn và lấp đầy cái bụng Americana chiết trung của bạn.

Breck: Bạn có thể cho chúng tôi biết về lý lịch của bạn không? Cowboys X-Xếp hạng bắt nguồn như thế nào?

Quinn Fallon, Vocals, Acoustic Guitars, Mandolin và Banjo: Andy [ Andy Harrison, Electric Guitars, Backing Vocals và Lap Steel ] và tôi cùng đi học tại trường St. Michaels và Bishop Watterson. Tôi lớn hơn một chút. Tôi sống ở Grandview và sẽ đến cửa hàng video từng là Bờ Tây ở góc Tây Bắc và thứ Năm để nói chuyện với Bob [ Bob Hite, Keyboards, Accordion & Trumpet ], người từng ở trong Woolly Bandits, về âm nhạc. Tôi đã bất mãn với toàn bộ ngành công nghiệp âm nhạc và đã dành một năm để viết các ca khúc đồng quê, cố gắng đạt được một hợp đồng xuất bản. Tôi sẽ nói chuyện với Bob về điều đó… chúng tôi liên tục đe dọa thành lập một ban nhạc, và sau nhiều tháng không cam kết bất cứ điều gì, tôi đặt cho Bob và tôi một số buổi hẹn hò và chúng tôi đã cùng nhau tổ chức The Cowboys. Andy là người bổ sung tiếp theo, sau đó chúng tôi có Doug [ Doug Wells, Drums ]. Chúng tôi đã chơi hai tháng hợp đồng biểu diễn trước khi chúng tôi thêm Ben [ Ben Lamb, Bass]. Ben sống cách tôi hai cánh cửa. Tôi đang đi bộ trên phố và thấy anh ấy đang ngồi trên hiên nhà với cây đàn guitar acoustic Mexico khổng lồ này. Không nghe thấy Ben chơi nốt nhạc nào, tôi hỏi anh ấy có muốn nói chuyện với chúng tôi không. Anh ấy đã gặp ban nhạc tại buổi biểu diễn đầu tiên của chúng tôi và nó đã thành công! Đó là một sự tình cờ, nhưng gần như ngay lập tức, chúng tôi đã nhấp vào, vượt qua sự mong đợi của mọi người. Chúng tôi ngay lập tức bắt đầu nói về việc vào một studio, bởi vì chúng tôi biết rằng chúng tôi đã nắm bắt được ma thuật.

Andy: Tôi bắt đầu chơi guitar trong Thánh lễ Công giáo năm lớp 4 tại St. Michaels. Tôi biết được rằng “Our Father” có cùng tiến trình hợp âm với “Riding the Storm Out”. Tôi muốn chứng minh điều đó trực tiếp và xem mọi người há hốc mồm. Trên thực tế, "Galactic Holy Holy" cũng đã gần! [Cười]. Vì vậy, tôi và Quinn đều học trường Công giáo ở Worthington. George Clooney đã đến trường lớp của chúng tôi. Sau khi tốt nghiệp, tôi tham gia một ban nhạc tên là Oswald and the Herring 74 , và chúng tôi đã đi tham quan một loạt các trường đại học. Nhiều ban nhạc khác nhau theo sau, sau đó tôi tham gia Howlin 'Maggie , và chúng tôi đã ký hợp đồng với Columbia Records. Tôi đã rời Howlin 'Maggie và được Quinn đề nghị tham gia Cowboys.

Quinn: Tôi đang tìm một người chơi đàn ghita Lap Steel và Andy nói rằng anh ấy có thể, nhưng anh ấy đã xuất hiện cùng với Telecaster và Bassman của anh ấy. Tôi hỏi anh ấy "Vòng thép của anh đâu rồi?" và anh ấy nhìn tôi và nói "Tại sao bạn lại yêu cầu tôi tham gia ban nhạc của bạn làm bất cứ điều gì khác ngoài những gì tôi giỏi nhất?" Tôi không thể tranh luận.

Doug: Gần mười hai năm trước, tôi tham gia một ban nhạc có tên là King of Iowa mà Andy đã tham gia. Tôi đã gặp Quinn tại Lucky’s và quán bar 12:15 nơi KOI từng chơi. Cuối cùng tôi tham gia ban nhạc của Quinn với Andy, và nó trở nên nghiêm túc.

Quinn: Tất cả chúng tôi đều lớn lên ở Columbus và đánh giá cao nền âm nhạc. Chúng tôi là những người hâm mộ lớn của Willie Phoenix… chúng tôi đã thực hiện sáu đến tám hợp đồng biểu diễn với Willie kể từ Comfest 2001, và đó là một sự hợp tác tuyệt vời, vì đây là lần đầu tiên anh ấy chơi với các nhạc sĩ không thuộc ban nhạc của mình.

Andy: Có một số hình ảnh tuyệt vời về các Cao bồi được xếp hạng X / Willie Phoenix được đặt tại vọng lâu trong Lễ hội. Chúng tôi vừa phát hành đĩa CD của mình vào tháng 12 năm 2001 [ Danh dự giữa những kẻ trộm ]. Chúng tôi đã tổ chức tiệc phát hành tại Andyman's Treehouse .

Quinn: Bìa CD được quay trước nhà hát Studio 35 ở Clintonville. Chúng tôi đã có rất nhiều bạn bè đến chơi cho chúng tôi… James Baumann và Roland Millington. Chúng tôi có một số nội dung thực sự thú vị đang diễn ra và bạn có thể tìm thấy nhạc của chúng tôi trên Amazon.com , Apple , Spotify và AllMusic . Chúng tôi đã bán đĩa CD trong khuôn viên trường used Kids , xung quanh thị trấn, và xa như Madrid, Đức, Hà Lan và Bỉ. Mọi người yêu cầu chúng tôi mô tả ban nhạc và thật khó, vì có quá nhiều ảnh hưởng va chạm. Tôi đã đọc một số bài đánh giá nơi chúng tôi được so sánh với Dylan, Springsteen, Westerberg và Cash. Không có cách nào dễ dàng để gắn nhãn chúng tôi. Tôi nói với mọi người đó là "twangy pop."

Andy: Quinn thích viết những bài hát như Bob Dylan, nhưng tôi bị ảnh hưởng nặng nề bởi Led Zeppelin - không có nghệ sĩ guitar nào giỏi hơn Jimmy Page. Tôi là một fan cuồng nhiệt của Ozzy Osbourne-Randy Rhodes. Tôi yêu Beach Boys, The Who, Pete Townshend và The Kinks.

Doug: Mọi ban nhạc mà Andy đã chơi đều không giống bất kỳ ban nhạc nào anh ấy thích. Andy đã học được những kỹ năng âm nhạc của mình khi nghe những người đó, nhưng hoạt động tốt như một ca sĩ kiêm nhạc sĩ mà anh ấy không chỉ đơn giản là bắt chước. Anh ấy có thể biến nó thành của riêng mình.

Quinn: Tôi phải nói rõ điều này vào lúc này: Andy chính thức được gọi là “The Hatchet” trong ban nhạc. Tôi sẽ ngồi và làm một bài hát trong bao lâu mà Chúa biết, mang nó đến với nụ cười thật tươi trên môi, nghĩ rằng nó sẽ thổi bay tất cả mọi người. Tôi sẽ chơi nó trong một phút rưỡi, và Andy sẽ ngăn tôi lạnh! Anh ta tàn bạo, anh ta không tung ra bất kỳ cú đấm nào với bất kỳ ai… cái bẫy! [cười].

Doug: Nền tảng của tôi là Rock, Industrial và Hip-Hop hơn. Tôi không thể chơi một bản nhạc Country cho đến khi tham gia Nhóm cao bồi được xếp hạng X. Tôi đã học, và bây giờ tôi yêu nó. Một điều khiến ban nhạc này hoạt động: bất kể xuất thân của chúng tôi là gì, không có hành trang gì, không bao giờ có bất kỳ xung đột nào với cái tôi. Chúng tôi có được với nhau và có một thời gian tuyệt vời. Tôi thích Larry Mullins đánh trống từ U2 và âm thanh của Nine Inch Nails. Cả hai đều có sự nhạy cảm tuyệt vời về nhạc pop. Tôi điều hành âm giai, tôi say mê mọi thứ. Tôi đã được đào tạo chính quy - Tôi đã chơi trống được 30 năm.

Quinn:Chúng tôi giống như Những người thay thế từ Nashville. Album của chúng tôi rất tuyệt và tôi rất tự hào về nó. Đó là một nỗ lực chăm học — không có gì là chểnh mảng cả. Tuy nhiên, chúng tôi trở nên điên cuồng trên sân khấu. Các buổi biểu diễn trực tiếp của chúng tôi đôi khi giống như một rạp xiếc, nhưng chúng tôi rất thú vị khi xem, chúng tôi luôn vượt ra khỏi đường ray bảo vệ. Tôi viết tất cả các bài hát cho Cowboys, và đó là một nhiệm vụ hoàn toàn vô ơn! [Cười]. Tôi cảm thấy khó chịu khi mọi người gọi Cowboys là “Ban nhạc của Quinn” vì tôi đang chơi với những nhạc sĩ tuyệt vời. Đừng tự đùa: Andy Harrison đã được ký hợp đồng với Hãng đĩa Columbia; Bob Hite có thể ở trong ban nhạc của Prince. Tôi đã viết bài hát được 25 năm và tôi luôn cố gắng cải thiện vì tôi yêu thích nó. Tôi vừa trải qua một cuộc chia tay gần đây và đã viết đủ tài liệu cho một album mới trong khoảng một tháng. Viết các bài hát là kết thúc cuộc mặc cả của tôi, đó là cách tôi biện minh cho việc biểu diễn với những nhạc sĩ tuyệt vời như vậy. Tôi không thể nhấn mạnh điều đó đủ. Nếu tôi đã đi trong sáu tháng mà không tìm ra tài liệu mới mà những người này thích, tôi sẽ rời khỏi ban nhạc và họ sẽ tìm người khác. [Cười]. Mọi người trong ban nhạc này đều đóng góp một thứ gì đó và dự án luôn phát triển.

Tôi sẽ không đánh đổi buổi biểu diễn này để lấy cả thế giới - bất cứ khi nào chúng tôi chơi cùng nhau, đó luôn là điểm nhấn trong tuần của tôi. Đó là một chuyến đi giết người. Bây giờ chúng tôi bắt đầu gửi nội dung đến các nhãn, vì vậy ai biết điều gì sẽ xảy ra? Tôi tin vào các bài hát của chúng tôi, nhưng tôi không biết phải gọi phong cách của chúng tôi là gì - đó là sự pha trộn giữa Pop, Rock, Americana, Country và Folk. Đó là một bối cảnh âm nhạc kỳ lạ vì việc tiếp thị bản thân có thể trở nên quan trọng hơn các bài hát. Đó thường là một tình huống rất kỳ lạ.

Breck: Bạn có thể cho chúng tôi biết bạn đã tham gia vào Andyman's Treehouse như thế nào không?

Quinn: Tôi gặp Andyman cách đây khá lâu khi anh ấy còn là nhân viên chứng khoán cho The Living Room, công ty đã trở thành Sofa Express. Chúng tôi có chung một người bạn chung mà tôi học cấp ba. Chúng tôi gặp nhau ở Newport vào khoảng năm '88 hoặc '89 trước khi tôi bắt đầu phục vụ tại đó. Andy và tôi luôn thành công, chúng tôi luôn là bạn tốt của nhau. Năm 1992, tôi bắt đầu quản lý Lucky's, và anh ấy làm việc ở đó với tư cách MC của CD-101 vào mỗi tối thứ Bảy. Tôi đã cho anh ta đến với quán bar trên đồi nực cười này có tên là The Hidden Cove. Một đêm, chúng tôi uống rượu ở đó và người chủ nói với Andyman rằng nó đã được bán. Andyman quay sang tôi và nói "Bạn có muốn mua quầy bar này không?" Andyman chưa bao giờ làm việc trong ngành dịch vụ trong đời. Tôi ngập ngừng trong khoảng năm giây và sau đó nói "Chắc chắn rồi." Tôi không thể nói cho bạn biết chúng tôi đã trả những gì cho nó, nhưng chúng tôi biết những người sở hữu những chiếc xe hơi đắt hơn cả quán bar. [Cười]. Vì vậy, chúng tôi đã tiếp tục và mua nó — và chúng tôi đã được đền đáp trong vòng chưa đầy một năm. Chúng tôi luôn kiếm tiền. Liberty’s và Milleniumđến và đi, nhưng Andyman sẽ ở đó mãi mãi. Chúng tôi có thị trường ngách của riêng mình - đó là một nơi nhỏ thú vị để đi. Andyman và tôi không thực sự có "mối quan hệ kinh doanh". Về cơ bản anh ấy là bạn thân nhất của tôi, tôi điều hành quán bar và cả hai chúng tôi tình cờ uống rượu ở đó vài đêm một tuần. Andyman là một người nổi tiếng - anh ấy là một trong những DJ nổi tiếng nhất và tôi nghĩ anh ấy là DJ giỏi nhất ở Columbus.

Breck: Bạn cũng có thể quy kết một phần thành công của Andyman's Treehouse là do sự đa dạng của các loại nhạc sống được trình bày?

Quinn: Tôi nghĩ rằng chất lượng thoải mái và thân mật của Andyman đã thu hút nhiều ban nhạc. Nó gần như là một cuộc diễn tập diễn ra trước mặt mọi người. Sau khi các nhạc sĩ đã chơi ở nơi khác, họ thích đến Andyman's và đi chơi, như nhóm Cracker. Tôi đã tặng cây đàn guitar của mình cho Mike Peters từ The Alarm và xem anh ấy chơi tất cả các bản hit của mình. Tôi đã tặng cây đàn guitar của mình cho Gene Loves Jezebel và xem toàn bộ ban nhạc chơi một bộ. Evan Dando, Dan Baird và Nash Kato đã chơi ở đó. Bạn chỉ có thể chứa 80 người trong phòng và có một cây cổ thụ 200 năm tuổi mọc xuyên qua mái nhà. Có một lý thuyết - nơi chỉ hoạt động vì nó không nên. Bạn sẽ không bao giờ bước vào quán bar đó và tìm thấy Dave Matthews, Hootie và Blowfish hoặc Alanis Morrisette trên máy hát tự động. Thanh và các ban nhạc là hoàn toàn thay thế.

Breck: Bạn có thể cho chúng tôi biết về động lực của ban nhạc / bài hát nội bộ X-Xếp hạng Cowboys không?

Quinn: Mỗi bài hát là một thực thể riêng của nó. Có rất nhiều sự đa dạng, và khi bạn xem ban nhạc trực tiếp, tất cả bắt đầu có ý nghĩa, tất cả các mảnh ghép lại với nhau. Như một khái niệm, ban nhạc không nên hoạt động, nhưng nó có. Chúng tôi sẽ dễ dàng gắn nhãn hơn rất nhiều nếu chúng tôi không quá đa dạng và chúng tôi làm điều này chỉ để kiếm một hợp đồng thu âm, để kiếm tiền.

Breck: Cung cấp cho chúng tôi một số thông tin về bản ghi âm gần đây của bạn.

Andy: Chúng tôi đã có đủ bài hát để làm khoảng một đĩa CD rưỡi. Chúng tôi đã làm tất cả các bài hát cơ bản, sau đó bắt đầu chọn lọc các bài hát, chọn những bài chúng tôi cho là nghe hay nhất. Tất cả các bản nhạc cơ bản đã được ghi lại ở đây trong thị trấn với Tom Boyer. Chúng tôi đã thực hiện quá trình vocal trong nhà bếp của Quinn bằng máy ghi âm ADAT của anh ấy.

Nó hóa ra tuyệt vời. Chúng tôi đã dành thời gian và làm việc chăm chỉ. Tôi đã sản xuất hồ sơ. Tôi là một người hâm mộ lớn của Daniel Lanois, người đã sản xuất Ngọn lửa không thể quên và Cây Joshua cho U2. Tôi là một người hâm mộ Brian Eno và Peter Gabriel. Tôi thích sản xuất của Jimmy Page cho Led Zeppelin. Tôi cố gắng để có được màn trình diễn của ban nhạc hữu cơ đồng thời sử dụng công nghệ phòng thu và kỹ thuật trộn âm quá mức để làm nổi bật âm thanh của bản nhạc.

Quinn: Bài hát yêu thích của tôi trong CD là “Trans Am”… đó là một bài hát về con đường điện ảnh rùng rợn. “Ten Miles of Bad Road” và “Rear View Mirror” dựa trên một khái niệm tương tự: cuộc đời tôi đóng phim “B” và tôi đang viết nhạc phim. [Cười].

Breck: Bạn nghĩ gì về các địa điểm ở Columbus?

Quinn: Không có địa điểm nào mà tôi thực sự không thích. Tôi thực sự đánh giá cao cách The Brickyard đối xử với các ban nhạc địa phương. Chúng nên được coi là thiết lập các tiêu chuẩn mà các địa điểm khác phải tuân theo. Họ chăm sóc âm thanh và cực kỳ tuyệt vời đối với các nhạc sĩ. Tôi sở hữu một quán bar, vì vậy tôi biết mình muốn chơi ở đâu - tôi chưa bao giờ đụng vào tường.

Tương lai đang rộng mở đối với chúng tôi và chúng tôi sẽ tạo ra thứ âm nhạc hay nhất có thể ở bất cứ đâu chúng tôi chơi.

Bắt những chàng cao bồi được xếp hạng X sống ở Columbus tại Quán cà phê Rumba. Để có vé và biết thêm thông tin, bấm vào đây .

Tất cả nhiếp ảnh © Breck Hapner.