Nghệ thuật vẽ nguệch ngoạc có hồn với Pradeep Das

May 09 2022
Cuộc sống được tạo nên bởi một số lượng lớn các sự cố nhỏ và một số ít các sự cố lớn. Có lẽ đó chỉ là trong ngày, nhưng gặp Pradeep cảm thấy giống như một trong những điều tuyệt vời khi anh ấy nói về những cuộc đấu tranh hàng ngày và những khó khăn của một nghệ sĩ tự do.

Cuộc sống được tạo nên bởi một số lượng lớn các sự cố nhỏ và một số ít các sự cố lớn. Có lẽ đó chỉ là trong ngày, nhưng gặp Pradeep cảm thấy giống như một trong những điều tuyệt vời khi anh ấy nói về những cuộc đấu tranh hàng ngày và những khó khăn của một nghệ sĩ tự do. Anh ấy là một lời nhắc nhở cho tất cả chúng ta rằng không bao giờ là quá muộn để theo đuổi những gì bạn muốn làm trong đời, khi anh ấy bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là một nghệ sĩ ở tuổi 26.

Thuộc lớp bác sĩ và kỹ sư, Pradeep giữ vững niềm đam mê trở thành nghệ sĩ từ khi còn nhỏ. Viết nguệch ngoạc và vẽ nguệch ngoạc trên bàn học, vẽ phim hoạt hình trên tường, Pradeep lớn lên và không bao giờ biết làm thế nào mà anh ấy kết thúc với một công việc công ty từ 5 đến 9 giờ tối với bộ vest và cà vạt. Đại dịch covid-19 ập đến và cướp đi sinh mạng của con người, nhưng Pradeep ít biết rằng đại dịch này sẽ đưa anh trở lại nơi linh hồn anh trú ngụ, thế giới của những bức vẽ nguệch ngoạc và thế giới của các nghệ sĩ.

Anh ấy bắt đầu tài khoản của mình với một hy vọng; chính những người làm nên thành phố; và bằng cách thêm “Bombay” vào tên người dùng của mình, anh ấy sẽ là một phần của điều khiến Bombay trở nên tuyệt vời như vậy. Nhưng ngay cả khi anh ấy nói với chúng tôi về một điều quan trọng cần lưu ý - “Hãy chuẩn bị sẵn một bản dự phòng.” Thế giới của một nghệ sĩ tự do thoạt nghe có vẻ khá thú vị và mát mẻ, nhưng đi kèm với nó là sự không chắc chắn về khoản tiền lương tiếp theo của bạn đến từ đâu. Không phải ai cũng có thể tồn tại trong ngành công nghiệp này, đặc biệt là khi thị hiếu của mọi người thay đổi hàng ngày và việc giữ cho mình phù hợp với thế giới ngày nay là một cuộc đấu tranh.

Đây là nơi mà việc sống thật với chính mình trở thành hiện thực; miễn là bạn đã tạo ra một cái gì đó có ý nghĩa với nó, một mức độ nào đó của bạn trong đó; bạn sẽ không bao giờ hoàn toàn không liên quan. Vì bạn là một phần của khán giả mà bạn đang tạo ra và khi họ phát triển, bạn cũng vậy.

Cộng đồng nghệ thuật Instagram có thể là một nơi tuyệt vời hoặc một nơi cực kỳ độc hại. Mọi người có xu hướng chạy theo xu hướng để có được nhiều lượt thích và đánh mất bản chất của bản thân. Đó là lúc bạn thật khó để giữ bản thân có liên quan vì bạn đang cố gắng theo kịp suy nghĩ luôn thay đổi của 7 tỷ người. Anh ấy đã làm việc chăm chỉ để tiếp tục tạo ra nội dung đúng với bản thân và mọi người muốn xem, và nhờ đó ngày hôm nay anh ấy đang ở một nơi có thể nói rằng anh ấy hiện đang thành công.

Màu sắc tạo cảm giác không thể thiếu trong thế giới nghệ thuật. Nó tạo ra cảm xúc mà không cần quá nhiều nỗ lực và nếu được sử dụng đúng cách, có thể gây kinh ngạc. Đối với Pradeep , điều này dường như quá dễ dàng. Anh ấy muốn chứng tỏ rằng có một cách để nắm bắt và thể hiện cảm xúc ngay cả trong các sắc thái xám.

Anh ta thách thức những người nói rằng anh ta đang tự giới hạn bản thân và chứng minh rằng màu đen và trắng không có mối liên hệ với trí tưởng tượng của anh ta. Anh ấy đã tạo ra một vị trí thích hợp cho mình trong cộng đồng nghệ thuật thông qua phong cách của mình và nổi tiếng với việc sử dụng những đường nét và nét vẽ đơn giản để thể hiện những suy nghĩ sâu kín nhất của tâm hồn con người.

Pradeep đã kể cho chúng tôi nghe một câu chuyện về một vài người mà anh ấy đã gặp một lần. Họ đã tranh cãi về cách vẽ mặt người. Cả hai đều là những nghệ sĩ có học thức cao, và do đó, tất nhiên, cả hai đều đúng. Đơn giản là chúng khác nhau về kỹ thuật. Pradeep đến gặp họ để phổ biến lập luận này khi họ coi anh ta là một người không biết anh ta đang nói gì. Khi đó anh ta có thể không biết cách vẽ một khuôn mặt chính xác về mặt giải phẫu, nhưng những gì Pradeep biết là cách kể một câu chuyện qua đầu bút của anh ta. Anh ấy luôn ưu tiên khả năng sáng tạo về hình ảnh của mình hơn là các kỹ năng vì anh ấy biết, kỹ năng sẽ đi kèm với thực hành. Bất kỳ người nào nếu họ nỗ lực đủ đều có thể học cách vẽ một khuôn mặt từ tài liệu tham khảo về ảnh. Nhưng sau đó thì sao? Sau khi họ vẽ mặt thì sao? Họ đang cố nói gì vậy? Đây là những gì Pradeep là một bậc thầy trong.

Để theo kịp các kỹ năng của mình, anh ấy có xu hướng phác thảo hàng ngày trong khoảng hai giờ. Đối với anh ấy, phác thảo / vẽ nguệch ngoạc là một quá trình gần như thiền định mà anh ấy rất vui. bản thân anh ấy. Anh ấy lấy cảm hứng từ cuộc sống hàng ngày của mình.

Một cô dâu trong ngày cưới của mình, hai đứa trẻ đi học nắm tay nhau đi dạo và hai người đàn ông say rượu đánh nhau quấn lấy nhau theo cách mà chúng tôi không thể tưởng tượng được. “Bạn có nhớ lời chào đầu tiên của chúng ta không? Bạn có nhớ lời chào đầu tiên của chúng ta không? ”

Khi chúng tôi chuyển sang phần hội thảo trong ngày, Pradeep giao cho mọi người một nhiệm vụ nhỏ cần hoàn thành; Vẽ bất kỳ hai thứ họ đã thấy vào ngày hôm đó. Nó không nhiều, nhưng nó cung cấp một chút hiểu biết sâu sắc về cách mọi người nhìn nhận mọi thứ và những gì họ coi là quan trọng. Ai đó vẽ ra chiếc giường lộn xộn của họ, trong khi một người khác vẽ lại sự suy nghĩ của họ về bổn phận và trách nhiệm của họ. Ai đó đã vẽ một chú chim nhỏ bé bị rơi vào thùng rác và phải được giải cứu, còn một người khác chỉ vẽ một miếng bánh pizza.

Những bức vẽ này đã cho chúng tôi một cái nhìn sâu sắc về cuộc sống của người khác và giúp chúng tôi hiểu rõ hơn về suy nghĩ, cảm xúc và thực tế của người khác. Một số bức vẽ trông giống như những bí ẩn mà bạn muốn một ngày nào đó sẽ giải đáp được, trong khi những bức vẽ khác giống như một kỷ niệm hoài niệm trong cuộc đời bạn. Nó khiến bạn nhận ra rằng mặc dù tất cả chúng ta đều sống ở cùng một nơi nhưng tất cả chúng ta lại có cuộc sống khác nhau như vậy. Nó kết thúc một cách nổi bật khi Pradeep chọn 3 trong số những tác phẩm mà anh ấy thích nhất để làm quà tặng trọn bộ bút Brustro micron và tặng bản in tác phẩm của anh ấy cho mọi người tham dự.

Anh ấy để lại cho chúng tôi lời khuyên chia tay; Nghệ thuật không phải là thỏa thuận một lần. Chúng ta phải đầu tư thời gian và công sức vào nó và chuẩn bị cho sự thất bại nhiều lần. Đó là thời điểm duy nhất khi chúng ta được nếm trải thành công.

© Copyright 2021 - 2022 | vngogo.com | All Rights Reserved